کتاب راهنمای کامل طراحی سر برای هنرمندان

در این کتاب با آموختن اصول پنج‌ مرحله‌ای طراحی: حالت‌ها، تناسبات، کنترل لبه‌ها و جزئیات، اشکال سایه و توانایی شبیه‌سازی از یک مدل را دریافت خواهید کرد. بهتر است مطالب کتاب را به ترتیب گفته‌شده دنبال کنید، زیرا یک اصل بر دیگری بنا می‌شود. با‌این‌حال، حسن این کتاب به عنوان یک راهنمای آموزشی این است که می‌توانید هر زمان آنچه را که می‌خواهید مرور کنید. برخلاف هنرجویان کلاس شما نیاز به یادداشت‌برداری ندارید. و فقط بخوانید و نگاه کنید همه خلاصه‌ها و یادداشت‌ها در ادامه نوشته شده است. در مقدمه با شیوه طراحی، ریشه‌های تاریخی آن و لوازمی که برای ترسیم یک «سر» استفاده خواهید کرد آشنا می شوید. در فصل اول با عنوان «اصول سایه روشن»، اصول روش طراحی در ژرفا (رابطۀ بین میزان شدت تیرگی روشنی)، فرم (سایه‌فرم‌ها و سایه‌افتان‌ها) و پرداخت مرزها بیان شده است. در فصل دوم «اصول طراحی از سر» به شما آموزش داده می‌شود تا چگونگی حالت نور، کوتاه‌نمایی سر و روش ایجاد ترکیب بندی با استفاده از سایه روشن و فضای منفی را موفق اجرا کنید. پس از سوم در روند طراحی مرحله به مرحله حال تناسبات و تا حد زیادی بر اجزای چهره تمرکز دارد فصل چهارم همه را با هم ترکیب کنید نام دارد این فصل در مورد اجرای کار است و تمام آنچه را که آموختید عملی به کار خواهد بست پس از فصل پنجم طراحی از منابع گوناگون به شما آموزش می دهد که چگونه سوژه زنده عکس مرجع ایات درس آمادگی خود را برای ایجاد یک شباهت باغ قرائتی که هم واقعی و هم تخیلی است با هم ترکیب کنید.