درسی کارگاه هنر ۲

کد کتاب: 594/1 معرفی کتاب کارگاه هنر (2) چاپ 1398 کتاب کارگاه هنر (2) دورۀ پیش دانشگاهی ، با هدف درک اصول و قواعد هنرهای تجسمی و ایجاد اندیشه برای به‌کارگیری این اصول در خلق آثار هنری، تألیف شده است . این کتاب توسط مؤلفانی چون مژگان اصالنی، معصومه مرادپور و زهره نهاردانی نگاشته شده و دفتر تألیف کتاب‌های درسی فنی و حرفه‌ای و کاردانش بر محتوای آن نظارت داشته است. هدف کلی این اثر، توسعه و تعامل توانایی دیدن در هنرجویان است ، به گونه‌ای که بتوانند پیام‌های بصری را بهتر فهمیده و در خلق پیام‌های روشن بصری موفق باشند. این کتاب به مباحث کلیدی روابط بصری می‌پردازد، زیرا در دوران کنونی، تصویر در محیط، مطبوعات، رسانه‌های تصویری و شبکه‌های جهانی اهمیت فراوانی یافته و نیاز به درک بصری بیشتری احساس می‌شود . محتوای کتاب به گونه‌ای تدوین شده است که ارتباط منطقی عمودی با کتاب‌های تخصصی سال قبل و ارتباط افقی با کتاب‌های سال جاری هنرجو، و حتی با علومی چون فیزیک و زیست‌شناسی داشته باشد. در این کتاب، هنرجویان قدم به قدم مباحثی چون ضرب‌آهنگ (ریتم)، حرکت، مقیاس، تأکید، تعادل و وحدت بصری را فرامی‌گیرند . این مباحث که غالباً در آموزش هنری مورد کم‌توجهی بوده‌اند، با استفاده از تصاویر متعدد آثار هنرمندان گذشته و معاصر، به منظور تحقق اهداف نگرشی، دانشی و مهارتی، پوشش داده شده‌اند.با خرید کتاب کمک درسی در کنار منابع اصلی، می‌توانید درک عمیق‌تری از مباحث این کتاب به دست آورید. همین حالا این کتاب ارزشمند را به سبد خرید خود اضافه کنید و از امکان خرید آنلاین سریع و مطمئن بهره‌مند شوید. ویژگی های کتاب • ناشر: شرکت چاپ و نشر کتاب‌های درسی ایران. • تعداد فصل‌ها: این کتاب دارای 6 فصل اصلی است. • نوع چاپ: مصور (رنگی). • مناسب برای: دورۀ پیش‌دانشگاهی رشتۀ هنر و هنرجویانی که به دنبال ارتقاء توانایی‌های تفکر، گفتاری، نوشتاری و مهارت‌های عملی در زمینۀ هنرهای تجسمی هستند. • ویژگی‌های خاص: ◦ مباحث تخصصی روابط بصری: تمرکز ویژه‌ای بر مفاهیمی چون ضرب‌آهنگ، حرکت، تعادل، تأکید، مقیاس و وحدت بصری دارد که اغلب در آموزش‌های هنری کمتر به آن‌ها پرداخته شده است. ◦ تمرینات عملی و گفتگومحور: شامل تمریناتی تحت عنوان «با هم تجربه کنیم» برای تقویت مهارت‌ها و تجارب طراحی، و «با هم گفتگو کنیم» برای ارتقاء تفکر و نقد هنری می‌باشد. ◦ نظری و عملی: تلاش شده است تا با نمایش آثار متعدد هنری، ابهام کیفیات بصری کاهش یابد تا هنرجو اصول ترکیب‌بندی را بهتر بیاموزد. ◦ هدف‌گذاری رفتاری: در ابتدای هر فصل، اهداف رفتاری تبیین شده‌اند تا هنرآموزان و هنرجویان از انتظارات آموزشی آگاه شوند. سرفصل های کتاب درسی کارگاه هنر (2) فصل 1: ضرب آهنگ بصری (ریتم) و اصول هنرهای تجسمی این فصل به معرفی ضرب‌آهنگ بصری به عنوان اساس طراحی (دیزاین) و نیروی بصری ایجادکننده‌ی وحدت می‌پردازد . شالوده اصلی ضرب‌آهنگ، تکرار یک عنصر است که موجب حرکت چشم بیننده می‌شود و انواع آن شامل ضرب‌آهنگ یکنواخت و تدریجی (تکاملی/افزایشی/کاهشی) است . همچنین، رابطه‌ی سکون و توقف با ضرب‌آهنگ (مانند مکث در موسیقی) در این فصل بررسی می‌گردد . فصل 2: حرکت و القای حرکت در آثار هنری در این فصل، حرکت به عنوان یکی از مشخصه‌های اصلی زندگی و طبیعت مطرح می‌شود که هنرمندان همواره علاقه‌مند به ثبت آن بوده‌اند. شیوه‌های نمایش حرکت در آثار تجسمی، شامل ایجاد حرکت به وسیلۀ تکرار، برش شکل در حال حرکت، و محو کردن لبه‌های شکل (مانند شیوه آپ آرت) تشریح می‌شود. وضعیت ناپایدار عناصر در یک اثر نیز می‌تواند القای حرکت بیشتری ایجاد کند. فصل 3: مقیاس و تناسب در هنر و معماری   این فصل بر روی مقیاس (اشل) به عنوان مهم‌ترین عامل تأثیرگذار عناصر بصری روی یکدیگر تمرکز دارد؛ مقیاس امری نسبی است که به اندازه‌ی شکل‌های دیگر یا کادر بستگی دارد . مقیاس انسانی، سیستم پیمانه‌سازی (مدولار) لوکوربوزیه و نیز تناسبات طلایی  که در طبیعت و هنر مشاهده می‌شود، شرح داده می‌شوند . تغییر در مقیاس برای ایجاد فضای تخیلی یا اغراق‌آمیز (مانند پرسپکتیو مقامی) نیز بحث می‌شود. فصل 4: تأکید بصری (نقطه کانونی) و کنتراست تأکید یکی از روابط بصری است که برای جلب توجه بیننده به موضوع اصلی به کار می‌رود. این هدف با استفاده از انواع تضاد (کنتراست) مانند تضاد تاریکی و روشنایی، تضاد بافت و رنگ، و همچنین با محل استقرار و استفاده از عوامل هدایت‌کننده چشم (مانند خطوط شعاعی یا پرسپکتیو) حاصل می‌شود. فصل 5: تعادل و انواع توازن بصری   این فصل تعادل را به عنوان مهم‌ترین عامل مؤثر بر حواس بشر تعریف می‌کند و آن را نتیجه‌ی موازنه‌ی نیروهای بصری (تضاد نیروها) می‌داند. انواع تعادل شامل متقارن (شعاعی، الگوی سراسری) که آرامش و