۳۵ ترجمه در کتاب‌جم
عبدالله کوثری از مترجمان برجسته‌ی ادبی ایران است که خواننده‌ی فارسی‌زبان بخش مهمی از ادبیات آمریکای لاتین، به‌ویژه آثار ماریو بارگاس یوسا، و تراژدی‌های کلاسیک یونان و روم و نمایشنامه‌های شکسپیر را با قلم او شناخته است. ترجمه‌هایش به نثر پاکیزه، دقت و تناسب لحن با متن شناخته می‌شوند.
عبدالله کوثری از نام‌های معتبر ترجمه‌ی ادبی در ایران است؛ مترجمی که خواننده‌ی فارسی‌زبان بخش مهمی از ادبیات آمریکای لاتین، تراژدی‌های کلاسیک و نمایشنامه‌های بزرگ را با قلم او شناخته است. نام او روی جلد کتاب، برای بسیاری از کتاب‌خوان‌ها نشانه‌ی ترجمه‌ای دقیق، فارسی پاکیزه و انتخاب جدی است. از ماریو بارگاس یوسا تا شکسپیر و تراژدی‌نویسان یونان و روم، کارنامه‌ی عبدالله کوثری پلی است میان ادبیات کلاسیک و مدرن جهان و زبان فارسی. در این صفحه با کارنامه، ویژگی‌های ترجمه و کتاب‌های موجود او آشنا می‌شوید.
عبدالله کوثری مترجم ایرانی است که چند دهه است ادبیات جهان را به فارسی برمی‌گرداند. او بیشتر از زبان انگلیسی ترجمه می‌کند و دامنه‌ی کارش گسترده است: رمان‌های بزرگ آمریکای لاتین، نمایشنامه‌های کلاسیک، تراژدی‌های یونانی و رومی، و کتاب‌هایی درباره‌ی ادبیات و نویسندگان بزرگ. کمتر مترجمی را می‌توان یافت که هم در ترجمه‌ی رمان مدرن و هم در برگرداندن متن‌های کهن این‌قدر جدی و پیوسته کار کرده باشد.
آنچه عبدالله کوثری را در میان مترجمان متمایز می‌کند، توجه ویژه‌اش به زبان فارسی است. او ترجمه را صرفا انتقال معنا نمی‌داند و برای هر متن، لحن و زبانی متناسب با آن می‌جوید. متن کهن را با فارسی‌ای کمی فاخرتر و آهنگین‌تر برمی‌گرداند و رمان مدرن را با زبانی امروزی‌تر. همین حساسیت است که ترجمه‌هایش را خواندنی و ماندگار کرده است.
در کتاب‌جم ده‌ها عنوان با نام او ثبت شده که از ناشرهای معتبری مانند نشر نی، ماهی و آگه منتشر شده‌اند. این ناشرها خودشان به انتخاب‌های ادبی جدی شناخته می‌شوند و همکاری‌شان با عبدالله کوثری نشان‌دهنده‌ی جایگاه او در ترجمه‌ی ادبی است.
اگر بخواهیم کارنامه‌ی ترجمه‌ی او را در چند بخش خلاصه کنیم، چهار حوزه‌ی اصلی پیدا می‌شود. بخش اول، ادبیات آمریکای لاتین است که شاید شناخته‌شده‌ترین بخش کار او باشد. بخش دوم، تراژدی‌های کلاسیک یونان و روم است. بخش سوم، نمایشنامه‌های شکسپیر و دیگر آثار نمایشی، و بخش چهارم، کتاب‌هایی درباره‌ی ادبیات و زندگی نویسندگان بزرگ.
این گستردگی چیزی بیش از تنوع است. وقتی مترجمی هم یوسا را ترجمه می‌کند و هم ائوریپیدس را، در واقع دارد به خواننده نشان می‌دهد که ادبیات جهان یک پیکره‌ی پیوسته است. رمان مدرن آمریکای لاتین بی‌ارتباط با تراژدی یونانی نیست؛ هر دو درباره‌ی قدرت، سرنوشت، خانواده و رنج انسان حرف می‌زنند.
کتاب‌های او در دسته‌های مختلفی در کتاب‌جم دیده می‌شوند: رمان خارجی، ادبیات و داستان، نمایشنامه و فیلمنامه و زندگی‌نامه و خاطرات. همین پراکندگی در دسته‌ها نشان می‌دهد که هر خواننده‌ای با هر سلیقه‌ای می‌تواند کتابی از ترجمه‌های او پیدا کند.
ادبیات آمریکای لاتین در نیمه‌ی دوم قرن بیستم یکی از پرشورترین دوره‌های خود را گذراند. نویسندگانی مثل گابریل گارسیا مارکز، خولیو کورتاسار، کارلوس فوئنتس و ماریو بارگاس یوسا رمان را به شکل‌های تازه‌ای رساندند و توجه خواننده‌های سراسر جهان را جلب کردند. عبدالله کوثری از مترجمانی است که سهم مهمی در شناساندن این ادبیات به خواننده‌ی فارسی‌زبان داشته است.
مهم‌ترین بخش این کار، ترجمه‌ی آثار ماریو بارگاس یوسا است، نویسنده‌ی پرویی که در سال ۲۰۱۰ جایزه‌ی نوبل ادبیات را گرفت. ترجمه‌ی «گفتگو در کاتدرال»، یکی از پیچیده‌ترین و مهم‌ترین رمان‌های یوسا، از کارهای شاخص عبدالله کوثری است. این رمان با ساختاری چندلایه و گفت‌وگوهایی که در زمان‌های مختلف در هم تنیده شده‌اند، تصویری از فساد و استبداد در پرو ارائه می‌دهد. ترجمه‌ی چنین متنی، که خواننده‌ی انگلیسی‌زبان هم برای دنبال کردنش باید دقت کند، کاری بسیار دشوار است.
«سور بز» هم از دیگر ترجمه‌های او از یوسا است؛ رمانی درباره‌ی دیکتاتوری در جمهوری دومینیکن و روزهای پایانی یک دیکتاتور. این دو رمان با هم، تصویری روشن از دغدغه‌ی همیشگی یوسا، یعنی رابطه‌ی قدرت سیاسی و زندگی آدم‌های معمولی، به خواننده‌ی فارسی‌زبان می‌دهند.
یکی از عنوان‌هایی که در کتاب‌جم با ترجمه‌ی عبدالله کوثری موجود است، «چرا ادبیات» است. این کتاب برخلاف بیشتر آثار یوسا رمان نیست، بلکه مجموعه‌ای از نوشته‌هایی است که در آن‌ها نویسنده از ارزش ادبیات و خواندن دفاع می‌کند. پرسش اصلی کتاب ساده است اما پاسخش عمیق: در جهانی که سرگرمی‌های سریع و تصویری همه‌جا را گرفته‌اند، چرا هنوز باید رمان خواند؟
یوسا در این نوشته‌ها استدلال می‌کند که ادبیات فقط سرگرمی نیست؛ ادبیات آدم‌ها را به هم پیوند می‌دهد، به آن‌ها زبان مشترک می‌دهد، نگاه انتقادی را پرورش می‌دهد و به آن‌ها یادآوری می‌کند که جهان می‌تواند جور دیگری باشد. این کتاب کوتاه برای هر کسی که به کتاب‌خوانی علاقه دارد خواندنی است و می‌تواند هدیه‌ی خوبی برای دوستان کتاب‌خوان باشد.
ترجمه‌ی این متن، که نثری استدلالی و پرشور دارد، نمونه‌ی خوبی از توانایی عبدالله کوثری در برگرداندن متن‌های غیرداستانی است. لحن ترجمه هم روشن است و هم پرحرارت، همان‌طور که متن اصلی اقتضا می‌کند.
بخش دیگری از کارنامه‌ی عبدالله کوثری به ادبیات کلاسیک یونان و روم اختصاص دارد. ترجمه‌ی «اورستیا» اثر آیسخولوس، سه‌گانه‌ی بزرگ تراژدی یونانی درباره‌ی خاندان آگاممنون، از کارهای مهم او در این حوزه است. این سه‌گانه یکی از بنیادهای تئاتر غرب است و داستان انتقام، گناه و سرانجام برقراری عدالت را روایت می‌کند.
در کتاب‌جم عنوان «زنان تروا و توئستس» هم با ترجمه‌ی او موجود است. این دو تراژدی اثر سنکا، فیلسوف و نمایشنامه‌نویس رومی‌اند. سنکا داستان‌های اسطوره‌ای یونان را با زبانی پرخشونت و پرشور بازنویسی کرد و تراژدی‌هایش بعدها بر نمایشنامه‌نویسان دوره‌ی رنسانس، از جمله شکسپیر، تأثیر گذاشت. «زنان تروا» درباره‌ی سرنوشت زنان شهر پس از سقوط تروا است و «توئستس» داستان انتقامی هولناک میان دو برادر.
ترجمه‌ی تراژدی کلاسیک به فارسی چالشی دوگانه دارد. از یک طرف، زبان باید کهن و باشکوه باشد تا حال و هوای متن اصلی را منتقل کند. از طرف دیگر، باید برای خواننده‌ی امروز قابل خواندن بماند. عبدالله کوثری در این ترجمه‌ها از گنجینه‌ی نثر و شعر کلاسیک فارسی بهره می‌گیرد تا زبانی بسازد که هم فاخر باشد و هم زنده.
«ریچارد سوم» یکی از نمایشنامه‌های تاریخی شکسپیر است و در کتاب‌جم با ترجمه‌ی عبدالله کوثری موجود است. این نمایش داستان مردی است که با نیرنگ، دروغ و قتل راه خود را به تاج و تخت انگلستان باز می‌کند. ریچارد یکی از به‌یادماندنی‌ترین شخصیت‌های شکسپیر است؛ شروری که با خواننده درد دل می‌کند، نقشه‌هایش را برای او فاش می‌کند و او را تقریبا شریک جنایت‌هایش می‌کند.
این نمایشنامه درباره‌ی ماهیت قدرت و جاه‌طلبی است و از این نظر با دغدغه‌های دیگر ترجمه‌های عبدالله کوثری، از تراژدی‌های یونانی تا رمان‌های دیکتاتوری یوسا، پیوند دارد. گویی در سراسر کارنامه‌ی او، یک پرسش مرکزی تکرار می‌شود: قدرت با آدم‌ها چه می‌کند؟
ترجمه‌ی شکسپیر همیشه یکی از سخت‌ترین آزمون‌ها برای مترجمان بوده است. زبان شکسپیر پر از بازی‌های کلامی، استعاره‌های پیچیده و ریتم شعری است. ترجمه‌ای که هم این ویژگی‌ها را حفظ کند و هم روی صحنه قابل اجرا باشد، کاری است که تجربه و ذوق فراوان می‌خواهد.
در فهرست کتاب‌جم، چند عنوان با نام‌های کوتاه «هومر»، «ویرژیل»، «شکسپیر» و «ائوریپیدس» با ترجمه‌ی عبدالله کوثری دیده می‌شوند. این کتاب‌ها، همان‌طور که از عنوانشان پیداست، به معرفی این چهره‌های بزرگ ادبیات جهان می‌پردازند. هومر، سراینده‌ی ایلیاد و ادیسه؛ ویرژیل، شاعر رومی و سراینده‌ی انه‌اید؛ ائوریپیدس، یکی از سه تراژدی‌نویس بزرگ یونان؛ و شکسپیر، که نیاز به معرفی ندارد.
این کتاب‌ها برای خواننده‌ای که می‌خواهد پیش از رفتن به سراغ متن‌های اصلی، زمینه‌ای از زندگی و آثار این نویسندگان داشته باشد، بسیار مفیدند. آن‌ها مثل دری‌اند به دنیای ادبیات کلاسیک؛ خواندنشان کمک می‌کند بفهمید چرا این نام‌ها بعد از قرن‌ها هنوز مهم‌اند و از کجا باید شروع کرد.
اگر به ادبیات کلاسیک علاقه دارید اما هنوز جرئت نکرده‌اید ایلیاد یا تراژدی‌های یونانی را دست بگیرید، این کتاب‌ها می‌توانند قدم اول خوبی باشند. بعد از خواندنشان، متن‌های اصلی دیگر غریبه و ترسناک به نظر نمی‌رسند.
چند ویژگی ترجمه‌های عبدالله کوثری را از دیگران متمایز می‌کند. اولین ویژگی، وسواس در زبان فارسی است. او ترجمه را فرصتی می‌داند برای غنا بخشیدن به زبان مقصد، نه فقط انتقال معنا. نثر ترجمه‌هایش پاکیزه است، از واژه‌های بیگانه‌ی غیرضروری پرهیز می‌کند و از ظرفیت‌های نثر کلاسیک فارسی بهره می‌برد.
ویژگی دوم، تناسب لحن با متن است. ترجمه‌ی او از یک تراژدی یونانی با ترجمه‌اش از یک رمان مدرن تفاوت آشکاری دارد. در اولی، زبان آهنگین‌تر و کهن‌تر است؛ در دومی، روان‌تر و امروزی‌تر. این توانایی در تغییر لحن، نشانه‌ی تسلط او بر زبان فارسی در گونه‌های مختلفش است.
ویژگی سوم، انتخاب‌های جدی است. کتاب‌هایی که او ترجمه می‌کند معمولا آثار مهم و ماندگارند، نه کتاب‌های زودگذر. این انتخاب‌ها نشان می‌دهد که او ترجمه را کاری فرهنگی می‌داند که باید به ساختن کتابخانه‌ی فارسی کمک کند.
ویژگی چهارم، دقت و وفاداری است. ترجمه‌های او در عین روانی، به متن اصلی وفادارند و ساختارهای پیچیده‌ی نویسندگانی مثل یوسا را ساده نمی‌کنند. خواننده‌ی فارسی‌زبان همان تجربه‌ی دشوار اما پرثمری را دارد که خواننده‌ی زبان اصلی دارد.
اگر دنبال «بهترین کتاب‌های عبدالله کوثری» برای شروع هستید، پیشنهاد ما بستگی به سلیقه‌ی شما دارد. اگر به کتاب و کتاب‌خوانی فکر می‌کنید، «چرا ادبیات» کوتاه و الهام‌بخش است و می‌تواند شروع خوبی باشد.
اگر رمان‌خوان جدی هستید و از چالش نمی‌ترسید، «گفتگو در کاتدرال» یکی از تجربه‌های بزرگ ادبیات قرن بیستم است. اگر به تئاتر علاقه دارید، «ریچارد سوم» را بخوانید که هم داستانی پرکشش دارد و هم یکی از جذاب‌ترین شخصیت‌های شکسپیر را معرفی می‌کند.
و اگر می‌خواهید با ادبیات کلاسیک آشنا شوید، از کتاب‌های معرفی «هومر» یا «ائوریپیدس» شروع کنید و بعد سراغ «زنان تروا و توئستس» بروید. این مسیر شما را قدم به قدم از زمینه به متن اصلی می‌برد.
برای کسانی که می‌خواهند به‌تدریج با کارنامه‌ی این مترجم آشنا شوند، یک مسیر پیشنهادی می‌تواند کمک کند. در گام اول، یک کتاب کوتاه و غیرداستانی مثل «چرا ادبیات» را بخوانید تا با نثر ترجمه آشنا شوید. در گام دوم، یک نمایشنامه مثل «ریچارد سوم» را انتخاب کنید که داستانی روشن و پرکشش دارد.
در گام سوم، به ادبیات کلاسیک بروید: ابتدا یکی از کتاب‌های معرفی، بعد یکی از تراژدی‌ها. و در گام چهارم، وقتی با سبک ترجمه کاملا انس گرفتید، سراغ رمان‌های بلند و پیچیده‌ی آمریکای لاتین بروید. این مسیر شاید چند ماه طول بکشد، اما در پایان آن، شما با بخشی مهم از ادبیات جهان آشنا شده‌اید.
البته هیچ اجباری در این ترتیب نیست. ادبیات راه‌های بسیاری دارد و هر خواننده‌ای مسیر خودش را پیدا می‌کند. این پیشنهاد فقط برای کسانی است که نمی‌دانند از کجا شروع کنند.
خواننده‌ای که اولین بار سراغ تراژدی کلاسیک می‌رود، معمولا با چند چیز غافلگیر می‌شود. اول، حضور «همسرایان» یا گروه کر؛ گروهی که در میان صحنه‌ها با هم سخن می‌گویند، درباره‌ی رویدادها داوری می‌کنند و گاهی از خدایان یاری می‌خواهند. این بخش‌ها در نگاه اول شاید کند به نظر برسند، اما در واقع صدای جامعه و وجدان جمعی‌اند و بخشی از معنای اثر را حمل می‌کنند.
دوم، اینکه خواننده‌ی آن روزگار داستان را از پیش می‌دانست. تماشاگر یونانی می‌دانست آگاممنون کشته خواهد شد یا تروا سقوط خواهد کرد؛ آنچه برایش تازه بود، شیوه‌ی روایت و معنایی بود که نویسنده از دل این داستان آشنا بیرون می‌کشید. پس اگر پیش از خواندن، خلاصه‌ی اسطوره را بدانید، چیزی از لذت شما کم نمی‌شود، بلکه بیشتر می‌توانید روی جزئیات تمرکز کنید.
سوم، خشونتی است که بیشتر روایت می‌شود تا نمایش داده شود. در تراژدی یونانی، کشتارها معمولا پشت صحنه اتفاق می‌افتد و پیام‌آوری خبرش را می‌آورد. سنکا اما در این زمینه بی‌پرواتر است و خشونت را آشکارتر توصیف می‌کند؛ یکی از دلایلی که «توئستس» هنوز هم خواننده را تکان می‌دهد.
چهارم، پیوند این متن‌ها با ادبیات بعدی است. بسیاری از موقعیت‌هایی که در شکسپیر و حتی در رمان‌های امروز می‌بینید، ریشه در همین تراژدی‌ها دارد: انتقامی که نسل به نسل ادامه پیدا می‌کند، فرمانروایی که غرورش او را نابود می‌کند، و زنانی که قربانی جنگ مردان می‌شوند. وقتی این ریشه‌ها را بشناسید، ادبیات بعدی را هم بهتر می‌فهمید.
در دهه‌های میانی قرن بیستم، گروهی از نویسندگان آمریکای لاتین در مدت کوتاهی آثاری منتشر کردند که توجه همه‌ی جهان را به خود جلب کرد. این دوره را معمولا «شکوفایی» یا «انفجار» ادبیات آمریکای لاتین می‌نامند. ویژگی مشترک این آثار، جسارت در فرم، پرداختن به تاریخ و سیاست کشورهای خودشان، و آمیختن واقعیت با خیال بود.
خواننده‌ی ایرانی رابطه‌ی ویژه‌ای با این ادبیات دارد. موضوعاتی مثل استبداد، فاصله‌ی طبقاتی، خاطره‌ی جمعی و جست‌وجوی هویت، برای خواننده‌ی فارسی‌زبان آشنا و ملموس‌اند. شاید به همین دلیل است که رمان‌های آمریکای لاتین در ایران این‌قدر خوانده و ترجمه شده‌اند.
یوسا در میان این نویسندگان جایگاهی خاص دارد. او بیش از دیگران به ساختار رمان و تکنیک روایت توجه داشت و رمان‌هایش اغلب مثل پازلی‌اند که خواننده باید قطعه‌هایش را کنار هم بگذارد. خواندن یوسا تمرکز می‌خواهد، اما پاداشش هم بزرگ است: تجربه‌ی دیدن جهانی پیچیده از چند زاویه‌ی هم‌زمان.
اگر رمان‌های بلند و چندلایه برایتان تازگی دارد، پیشنهاد می‌کنیم روزی چند ده صفحه بخوانید و عجله نکنید. در فصل‌های اول ممکن است کمی سردرگم شوید، اما به‌تدریج صداها از هم جدا می‌شوند و تصویر کلی شکل می‌گیرد.
خواندن شکسپیر حتی برای خواننده‌ی انگلیسی‌زبان امروز هم آسان نیست، و ترجمه‌ی خوب می‌تواند بخش زیادی از این دشواری را بردارد. با این حال، چند نکته به لذت بیشتر کمک می‌کند. پیش از شروع «ریچارد سوم»، کمی درباره‌ی جنگ‌های داخلی انگلستان در آن دوره بخوانید یا دست‌کم فهرست شخصیت‌ها و نسبت‌هایشان را با دقت مرور کنید، چون خاندان‌ها و نام‌ها زیادند.
به تک‌گویی‌ها توجه ویژه کنید. شکسپیر بخش مهمی از درون شخصیت‌هایش را در همین لحظه‌ها آشکار می‌کند. ریچارد در تک‌گویی آغازین نمایش، تقریبا تمام نقشه و انگیزه‌اش را با خواننده در میان می‌گذارد و این شروع، یکی از مشهورترین آغازهای تاریخ نمایش است. و اگر فرصت شد، اجرایی از همین نمایش را ببینید؛ دیدن متنی که خوانده‌اید روی صحنه، تجربه را کامل می‌کند.
یک پیشنهاد دیگر این است که نمایشنامه را با مداد در دست بخوانید. جمله‌هایی که برایتان مهم‌اند علامت بزنید و در حاشیه بنویسید هر شخصیت در هر صحنه چه می‌خواهد. این تمرین ساده کمک می‌کند بافت پیچیده‌ی روابط را بهتر دنبال کنید. نسخه‌ی چاپی برای این نوع خواندن ایده‌آل است، چون می‌توانید بارها به صفحه‌های قبل برگردید، یادداشت‌هایتان را ببینید و کتاب را به همراهی همیشگی تبدیل کنید. خیلی از خواننده‌ها بعد از چند سال، از روی همین یادداشت‌ها متوجه می‌شوند که نگاهشان به یک اثر چقدر تغییر کرده است، و این خودش بخشی از لذت خواندن آثار کلاسیک است.
در کتاب‌جم، ترجمه‌های او بیشتر از سه ناشر منتشر شده‌اند: نشر نی، نشر ماهی و نشر آگه. هر سه ناشر به انتشار ادبیات جدی و ترجمه‌های معتبر شناخته می‌شوند. نشر نی سابقه‌ی طولانی در انتشار ادبیات و علوم انسانی دارد، نشر ماهی به ادبیات داستانی معاصر جهان توجه ویژه دارد، و نشر آگه به انتخاب‌های دقیق در ادبیات و فلسفه شناخته می‌شود.
همکاری عبدالله کوثری با این ناشرها به خواننده اطمینان می‌دهد که کتاب از نظر ویرایش و کیفیت چاپ هم استانداردهای بالایی دارد. وقتی کتابی از این ناشرها با ترجمه‌ی او می‌خرید، با اثری روبه‌رو هستید که چند لایه دقت پشت آن بوده است.
ترجمه‌ی ادبی در ایران تاریخ پرفرازونشیبی داشته است. نسل‌های مختلفی از مترجمان، هر کدام با رویکرد خاص خودشان، ادبیات جهان را به فارسی آورده‌اند. عبدالله کوثری در این تاریخ جایگاهی ویژه دارد؛ او از مترجمانی است که هم به کیفیت ادبی متن فارسی اهمیت می‌دهند و هم به وفاداری به متن اصلی.
کارنامه‌ی او برای نسل جوان‌تر مترجمان هم الگویی است: نشان می‌دهد که ترجمه می‌تواند کاری هنری باشد، که مترجم می‌تواند با انتخاب‌هایش به فرهنگ زبان مقصد خدمت کند، و که ترجمه‌ی متن‌های دشوار و کلاسیک، با وجود همه‌ی سختی‌ها، ارزش تلاش را دارد.
بسیاری از کتاب‌خوان‌های فارسی‌زبان، ادبیات آمریکای لاتین و تراژدی کلاسیک را از راه ترجمه‌های او شناخته‌اند. این خدمتی فرهنگی است که اهمیتش با گذشت زمان روشن‌تر می‌شود.
برای خرید کتاب‌هایی با ترجمه عبدالله کوثری کافی است از فهرست همین صفحه عنوان دلخواهتان را انتخاب کنید. در صفحه‌ی هر کتاب، نویسنده‌ی اصلی، ناشر، قیمت روز و وضعیت موجودی را می‌بینید و می‌توانید نسخه‌ی چاپی را آنلاین سفارش دهید. کتاب‌جم فقط کتاب چاپی می‌فروشد و موجودی کتاب‌ها مرتب به‌روز می‌شود.
اگر چند کتاب را با هم انتخاب می‌کنید، ترکیبی از حوزه‌های مختلف پیشنهاد می‌شود: یک رمان از آمریکای لاتین، یک نمایشنامه از شکسپیر و یک تراژدی کلاسیک. اگر هم برای دوستی کتاب‌خوان دنبال هدیه هستید، «چرا ادبیات» انتخابی کوچک اما پرمعناست که تقریبا هر خواننده‌ای از آن لذت می‌برد و بعد از خواندنش، با انگیزه‌ی بیشتری سراغ کتاب بعدی می‌رود. این‌طور تصویری کامل از دامنه‌ی کار این مترجم به دست می‌آورید.
او بیشتر از زبان انگلیسی ترجمه می‌کند و آثار ادبیات آمریکای لاتین و متن‌های کلاسیک را هم از طریق ترجمه‌های معتبر انگلیسی به فارسی برگردانده است.
ترجمه‌های او از ماریو بارگاس یوسا، به‌ویژه «گفتگو در کاتدرال»، و ترجمه‌ی «اورستیا» اثر آیسخولوس از شناخته‌شده‌ترین کارهای او هستند.
عنوان‌هایی مثل «ریچارد سوم»، «زنان تروا و توئستس»، «چرا ادبیات»، «هومر»، «ویرژیل»، «شکسپیر» و «ائوریپیدس» در فهرست کتاب‌جم دیده می‌شوند. موجودی هر کتاب در صفحه‌ی خودش به‌روز است.
«چرا ادبیات» کتابی کوتاه و الهام‌بخش برای شروع است. اگر به تئاتر علاقه دارید «ریچارد سوم» و اگر رمان‌خوان جدی هستید آثار یوسا را انتخاب کنید.
در کتاب‌جم، بیشتر ترجمه‌های او از نشر نی، نشر ماهی و نشر آگه منتشر شده‌اند.
زبان این ترجمه‌ها کمی فاخرتر است، اما خواندنی و روان مانده است. اگر نگرانید، پیش از متن اصلی یکی از کتاب‌های معرفی مثل «ائوریپیدس» را بخوانید تا با زمینه آشنا شوید.
عبدالله کوثری مترجمی است که در کارنامه‌اش ادبیات کلاسیک و مدرن جهان کنار هم نشسته‌اند. از یوسا تا شکسپیر و از سنکا تا آیسخولوس، او آثاری را به فارسی برگردانده که درباره‌ی قدرت، سرنوشت و رنج انسان حرف می‌زنند، و این کار را با زبانی پاکیزه و دقیق انجام داده است.
اگر به ادبیات جدی علاقه دارید، کارنامه‌ی او گنجینه‌ای است که ارزش کشف دارد. فهرست کامل ترجمه‌هایش را در همین صفحه ببینید، کتاب مناسب خودتان را انتخاب کنید و نسخه‌ی چاپی را با قیمت روز سفارش دهید.
